大學生活馬上就要結束了，回想下這幾年的生活，其實說復雜也復雜，說簡單也簡單。­

自己一個人練了4年鋼琴了，從高三開始自己學識譜，樂理，和聲。從彈拜厄到彈肖邦，李斯特。別人都說學鋼琴要一步一步來，但我沒有老師教，所以就只彈我喜歡的曲子，拜厄彈了就彈肖邦了，從沒彈過車爾尼和其他人的練習曲。只彈了3個月的鋼琴就去參加高考了，現在想起來也有點不可思議。報的是作曲系，彈的是肖邦的升c小調無編號的夜曲和A大調的波蘭舞曲，那首波蘭舞曲對于當時的我來說難度還是很大的，考面試時作曲系的老師就說我夜曲彈得有感覺，但波蘭舞曲沒彈好，我也不好意思說我只練了三個月的琴。而其他方面樂理我花了兩個星期邊看書邊做題就學完了，和聲則了解了個皮毛，視唱練耳則完全沒練過，我都不知道我是怎么去考作曲的?？甲髑鷷r上午考歌曲寫作，拿到歌詞開始感覺有些茫然，心中有旋律但寫下來的不知道是不是自己想的，正好那幾天我又發(fā)燒，腦袋完全是昏沉沉的。下午是器樂創(chuàng)作，寫了首鋼琴小品，跟著感覺來。沒想到成績下來后我的作曲還得了80幾。但和聲就差了，100分的只考了40，視唱也是爛，結果差了10幾分沒考上川音的作曲系。唉!如果當時和聲再好點的話，我可能就走上作曲這條路了!­

記得第一次接觸古典音樂是在初一的音樂課上，老師第一節(jié)課放得是藍色多瑙河，當時是真的被迷住了，邊放音樂腦海就有畫面。之后就每星期盼著上音樂課，而喜歡上鋼琴則是老師放了首理查德克萊德曼的《星空》，以前不懂什么是古典音樂，以為這就是，之后就把他的全部買的到的磁帶專輯都買了。­

學琴前是多么的癡迷于肖邦的音樂，初一時第一次真正接觸到肖邦的音樂是我媽到銀行存錢人家送的一張碟，前幾首依次是肖邦的即興幻想曲、離別練習曲、革命練習曲和小狗圓舞曲好像還有首是把小狗圓舞曲改成了四四拍來彈的。那時邊聽就邊想我自己彈奏的樣子。而且還會自己想出不同的處理。從此對肖邦的音樂喜歡的一發(fā)不可收拾。買來真正自己的第一張碟是肖邦的圓舞曲和前奏曲集，鄧泰松彈的。當時根本不認識什么鋼琴家這些。只要是古典音樂都聽，那時的運氣也不錯，我們地方的新華書店進了一批拿索斯古典音樂，封面都是世界名畫，里面還有小冊子，介紹作曲家的生平和專輯曲子，每張15元，其實正版古典音樂碟這個價格很便宜了，但對于我這個初中生來說就不便宜了。­

初一的時候每天我有兩塊錢的早餐錢，中午一塊錢零花錢，因此我要存5天才能買一張碟，所以我初中三年都沒吃過早飯。為了能快點買完架上的碟，大概有50張不同的專輯，我就給我媽說我中午在學校復習，3塊變成了5塊，這樣有時就可以一星期買兩張。那時我基本上每天都要去趟新華書店，左看右看，選好下一張買哪張，那時真的是走火入魔了。記得第一張買的是維瓦爾第的《四季》，第二張肖邦練習曲。本來初二有機會學鋼琴的，初中音樂老師看我很喜歡音樂，就叫我學鋼琴，一節(jié)課好像是20，還看了我手的條件。但經過了家里人的商議，一致表決不同意我學，當時的情景還歷歷在目，我二姨媽二姨爹五姨媽都在，真的是很傷心。我媽看到我精神不振，本來說瞞著家里人私下給我錢去上，我當時賭氣不去，但說后還是感到后悔，想到將來可能會有遺憾，沒想到啊，真正開始彈琴，是6年后的事了，唉!雖然這件事對我打擊很大，但至少我對音樂的喜歡還是沒減。­

雖然當時沒學成鋼琴，但因為我每天都不斷聽，什么交響樂，室內樂，器樂曲，能找到的都聽，能了解到的音樂知識都了解，所以鑒賞能力就不斷提高了?，F在想想我為什么學琴學得快，可能就是因為這些。練琴都說在彈琴時大腦的音響效果一定是比彈出來的聲音提前反應出來，這個道理也實用在學琴上。我聽得多了，對要彈的曲子的都了解一二，并且在我的心里都設想好了該發(fā)出的音響效果，只是技術上有問題，所以我就拼命的彈出自己想要的效果，而不用去想樂曲的內容和其他方面的問題，這些已經在我心里都想好了，這也是大腦事先準備好了，只是彈出來的效果是不是自己想出來的問題了。­#p#分頁標題#e#

大概是在初二的時候我在想，為什么同一首曲子會有不同的版本，于是就開始同樣曲子聽不同的版本，想為什么他們要那樣處理，逐漸的就有了自己的想法和處理。所以對一個初學琴的人來說，多聽和多想是很重要的，聽各個名家是怎樣詮釋處理作品的，但不能一味模仿，必須思考他們之間處理不同的原因，是否符合作品的原意，這個當然是自己對作品有一定理解基礎上。在彈一首作品時頭腦應該有所謂的音樂形象或是某種情感過程。不然彈出來的曲子就會缺乏感情和內容，因為你自己都不知道自己要表達的是什么。當然這個是到了一定階段才能感受到的，有些曲子你要花很長的時間才能理解到，不是聽一兩遍就能聽懂的，而有的曲子你必須自己去彈了才體會得到它的獨特之處。比如舒伯特的G大調奏鳴曲D894，我在聽得時候老實說沒怎么弄明白它說個什么，第一樂章如果呈示部反復的話整個第一樂章就有將近13分鐘以上，這對于一個聆聽的人來說不得不說是一種注意力的考驗，(雖然和D960的長度還有點差距)，但我拿起樂譜自己彈了一遍后，馬上就理解和體會到了它的內容。有時候你聽錄音是按照鋼琴家的意念來理解這首曲子的，是他對作品的理解，不一定每個鋼琴家的處理都能觸及你的心靈和你的想象。有自己*思考問題的能力和獨特想法是很重要的，這也是音樂上所講的個性，具體則表現在對樂曲的處理和每個人的發(fā)聲上。有些老師硬是把自己的東西強加于學生之上，完全否定學生的想法，且先不論這些老師講得對與錯，這樣抹殺學生的創(chuàng)造意識是百害而無一利的。­

還是接著說我學琴的經歷。。。在高三的時候，我和大多數藝體生一樣，開始學專業(yè)知識，因為我們學校是屬于高三才開始培訓藝體生，所以我到高三的時候才有機會碰到鋼琴，那時的狀態(tài)只能用一個詞形容，瘋狂。無時無刻都在想著練琴，可能是那幾年憋慌了吧，真正碰到琴了就拼命的練，干脆在藝考前三個月直接給學校申請不上課說因為要參加考試需要多練琴，剛好負責管理這些事務的老師是我以前的班主任，有話好說，但他也是出了名的 惡人，非要我把頭發(fā)剪短，害得我反復修理了三次才讓他滿意，就差點沒成監(jiān)獄里的勞改犯頭型。就這樣我每天從早上9點半彈到晚上9點半，除開中午12點半到2點半不能彈，因為住在旁邊的人中午要休息，我就利用中午的時間在琴房學樂理和聲或著睡大覺養(yǎng)精蓄銳。三個月下來，還是學會了些曲子，基本都是肖邦的，夜曲4首，波蘭舞曲一首，前奏曲幾首，圓舞曲兩首，還有些小曲，最后選了夜曲和波蘭舞曲參加藝考。­

沒考上川音本來想得是不念大學了，但家里人不同意?？忌狭舜髮W后，就把全部的精力用在了鋼琴上，進了校先選琴。當然不是每個人都有一臺琴，是我自己想選和我有默契的搭檔。所以頭兩天我把學校所有的琴都彈了一遍，最后選定了一臺被放在走廊上沒地方放的琴，珠江的，可能就值8000的那種教學琴吧，但它發(fā)出的聲音和學校其他立式鋼琴完全不一樣，低聲部很宏偉，中聲部和高聲部都能放出溫暖和清脆的聲音，能做大幅度的力度對比，其他琴都彈不出我要的弱音出來，而這臺琴觸鍵也很好，應該是新琴或是很少被用得琴，我想珠江同一流水線上能產出這樣的琴機率很小，畢竟都是機器做的，能發(fā)出人聲對于珠江這個價位的來說是很困難的。­

但還好過了幾個星期學校把這臺琴放到了板房，我們叫簡易琴房但我想叫簡陋琴房，因為隔音效果實在太差，琴房與琴房相互之間影響很大，學琴學的快主要就是要仔細聽自己彈的，但學校這個條件，唉!沒辦法。于是我就轉移陣地，那間琴房就成了我大學待的時間最多的地方，可能是我天天都待在那兒，逐漸的這間琴房就變成我一個人的了，大家都知道有個人天天在這兒彈，還給我取個外號叫琴魔，自然就進都不進去了，都成魔了。當然也有人說為什么他一個人獨占一間琴房這類的話，我只能當作耳旁風了。最近聽說其他學校更是無語，練琴還要限定時間，多練了還要給錢，一小時10塊這個，如果我在這些學校讀的話，那不是大學幾年下來我要彈掉幾臺鋼琴的錢。我覺得這些學校不應該叫大學或是什么學院，叫培訓中心什么的還差不多，有辱了大學這個名字。­#p#分頁標題#e#

苦練了三年還是有收獲。以前想彈而彈不了的曲子現在大多數都能磕磕碰碰的彈出來了。我剛開始的夢想就是把肖邦的曲子全部彈完，雖然現在離這個目標還有點遠，像協奏曲和練習曲這些我還有技術障礙，不過有目標就有收獲。­

大學畢業(yè)了，現在在參加比賽，曲目是斯卡拉蒂兩首奏鳴曲、貝多芬月光奏鳴曲、肖邦練習曲、李斯特超級練習曲第十條和奧伯曼山谷，在這兒自己給自己加把勁了。

藝銘文化音樂教育中心為省文化廳、省計生委以及廣州婦女兒童醫(yī)療中心等單位策劃、制作了一系列演出、文藝晚會等大型活動，十四年來，“藝銘文化”逐漸成為廣州地區(qū)文化市場上一個響亮的品牌，得到了眾多藝術家、學者、新聞媒體以及社會各界的大力支持，